La proposta de Tomas Aragay i Sofia Asencio es completarà el cap de setmana següent, 11 i 12 d'octubre, amb Pràctiques de la sorpresa, un laboratori on els eixos dramatúrgics són les idees del mal, el desdoblament i la relació entre el pacient i el que sana.
"Els treballs que es presenten a La Mutant s'expandiran més enllà del format escènic, generant un entorn interdisciplinari d'acció col·lectiva que ens permetrà repensar les pràctiques escèniques actuals", comenta Clavel.
Una altra creadora vinculada al risc performàtic és Cris Blanco, que el 27 d'octubre retrà homenatge a Petit cúmul d'abismes a la imaginació que ens va salvar. La proposta, en paraules de la seva pròpia autora, és “un intent més d'entendre la realitat, o d'envoltar-la apropant-nos a totes les fantasies que puguem, des de tots els angles possibles, tots els barris i tots els temps”.
El 9 de novembre serà el torn de la companyia Monte Isla i la seva reflexió sobre les condicions existencials de l'artista, Un cos sense talent. L?espectacle dels catalans parteix del diagnòstic d?un món cansat i saturat. L'explosió visual a què ens conviden recorda aquests comensals farts dels Monty Python. Darrere de la il·lusió del teatre i l'entreteniment, aguaita el fantasma de la síndrome del desgast professional, i la companyia el plasma en un desplegament d'humor indigest i metàfores cruels.
També aprofundeix en l'humor la tercera producció de la companyia basca Tripak, Platea, que portarà el públic a transitar entre el riure i la llàgrima el 16 de novembre. L'obra és una reflexió existencial sobre què passa entre la vida i la mort amb espai per a l'humor i l'absurd. Durant la representació, les imatges de dolor i esquinçament són travessades per l'humor i l'absurd; els cants polifònics i els sons de l'acordió i el violí, que transiten del clàssic a l'experimental, aglutinen les visions poètiques i abstractes.
El 30 de novembre es representarà a La Mutant l'última creació escènica de Candela Capitán, Solas, una obra per a cinc intèrprets, cinc ordinadors i una plataforma web de transmissió en línia on les dones es contemplen a si mateixes mentre són mirades. La proposta dirigeix la mirada del públic cap a la capitalització del cos de la dona, l'erotisme al món de la moda o la suplantació d'identitat a internet.
Soles explora la sobreexposició del cos femení a l'ère de la comunicació digital i sota els efectes de la globalització. La seva coreografia, que travessa els cossos sobre l'escenari i entra a la pantalla, va acompanyada d'una banda sonora a càrrec de Slim Soledad.
Des de Barcelona, ens visitaran el 14 de desembre Les Chevaliers amb el Capítol. 1: La pregunta o la roda que gira, on exploraran l'univers dels cavallers medievals i la conquesta del Sant Grial. Els seus protagonistes buscaran la misteriosa copa a La Mutant a través de pistes, fent servir l'interrogatori i la pregunta.
L'humor recorre tota la peça i neix del xoc entre aquests tres tipus gens sagaços i la transcendència del cas que investiguen. A través d'aquest anacronisme, Els Detectius ens conviden a pensar aquest present més immediat, un temps definit per una recerca incessant de la imatge pròpia i aliena.
Aliances i col·laboracions
Tatiana Clavel ha destacat, així mateix, que des de La Mutant “se seguirà treballant en xarxes de col·laboració cooperatives perquè el projecte creixi i poder donar resposta a les necessitats de la comunitat artística i educativa, potenciant aliances amb altres agents culturals, universitats i centres densenyaments artístics superiors”.
El centre d'arts vives desenvolupa col·laboracions amb institucions locals com l'IVAM, la Dansa València, l'Espai LaGranja, la UPV i la Universitat de València; nacionals, cas d'Andalusia i Catalunya, i internacionals, amb centres culturals d'Argentina, Colòmbia i Xile.
Així, el teatre del Grau continua involucrada al Projecte Turbines, una acció conjunta sostinguda en el temps, fruit d'un acord amb el festival Dansa València i el centre de recursos i mediació per a la dansa i les arts del moviment Espai LaGranja, que dóna suport a la creació local.
En aquest primer any s'han donat suport als treballs de Javier Hedrosa i Paula Serrano, que estrenaran les seves obres a l'octubre i al desembre, respectivament.
En concret, Hedrosa reflexionarà els dies 18 i 19 d'octubre a Escriptures no creatives. Exercici 1, sobre la còpia, el remake o la versió habituals al cinema i la música. El ballarí valencià ha desenvolupat una escriptura coreogràfica que travessa aquestes qüestions a partir de la pel·lícula de terror Suspiria (Dario Argento, 1977).
Paula Serrano indagarà al so el 21 de desembre a Estrip. La ballarina i coreògrafa d'Alcoi se serveix del velcro com a element central per a un viatge sensorial que explora la relació entre el so i el vestuari a través del moviment corporal. Els seus intèrprets juguen amb l'esquinçament per generar paisatges sonors. L'obra investiga com aquests elements poden transformar la nostra percepció i ens convida a reflexionar sobre allò que es mostra i allò que s'amaga.
De la mateixa manera, La Mutant també treballa en xarxa a la Plataforma MêDIA, un node internacional d'entitats públiques i privades que integra tres països d'Amèrica Llatina, Argentina, Colòmbia i Xile, i tres comunitats autònomes d'Espanya, Andalusia, València i Catalunya . El seu objectiu és fomentar la formació, la mentoria i la circulació de sabers en arts vives i passar a ser d'institucions exhibidores a institucions mediadores.
La Plataforma recolza amb dos tallers de mediació la programació, els dies 14 i 15 de novembre del projecte de recerca de Joaquín Collado Ara el ball tot, desenvolupat amb el suport de Graners de Creació, La Caldera - centre de dansa a Barcelona i La Mutant .
Amb aquesta peça de creació en solitari, el coreògraf i intèrpret vol reflexionar, a través del gest de ballar i del seu cos com a ballarí home, sobre els processos de construcció d'una dansa bastarda i plural, i sobre les idees de categorització i identitat que operen a la dansa, el ballarí i, per extensió, tot cos.
Els laboratoris que acompanyen l'obertura del procés porten per títol Ballem per estar junts.
Per acabar, el teatre municipal se suma a la tercera edició del màster de l'IVAM, un programa creat a partir de dues certificacions acadèmiques, una de la Universitat de València i l'altra, de la Universitat Politècnica de València. Tatiana Clavel hi participarà el primer quadrimestre, amb la UPV.
Arrelament i empenta locals
La Mutant té com a principi brindar un suport sostingut al sector local. D'aquí la programació aquesta temporada d'artistes que destaquen per la seva investigació i experimentació com són Aurora Diago i Bella Báguena, i els artistes que participaran al cicle Zona gris: Julia Irango, Santi Ribelles, Santi de la Font, Sandra Gómez, Vicent Gisbert i Vicente Arlandis.
El 26 d'octubre serà el torn d'Aurora Diago, que proposa a Gymkhana un dispositiu escènic participatiu sobre la infància i les cures. La proposta combina un format de joc col·lectiu entre espectadores amb parts introspectives amb textos i espais sonors transmesos per auriculars wifi.
Al camp musical, s'ha programat el concert, el 13 de desembre, de Bella Báguena. L'artista i performer trans femenina presentarà el seu nou EP, compost per cinc temes: Pistola, Flag, Naked, Caer i Se Fue. La seva música, difícil d'encasellar, es basa en sons hipnòtics i un enfocament experimental i emocional, amb la veu com a motor principal.
Báguena proposa un viatge sonor marcat per la improvisació i la llibertat creativa a partir de l'exploració de temes com el cos, la pell, la naturalesa i el creixement individual.
Zona gris
La nova edició del cicle Zona gris, dedicat a la indeterminació, la intuïció i el descart, ha convocat aquests mesos quatre creadors valencians: Santi Ribelles, Júlia Irango, Santi de la Font i Vicente Arlandis. En el context d'aquest programa, els perfomers valencians podran compartir durant aquests mesos els resultats dels seus treballs i obrir-se a la trobada, la reflexió i la crítica.
El 30 d'octubre, Santi Ribelles desenvoluparà el projecte d'investigació d'un sol Per tal d'acabar finalment amb mi mateix. La Zona Gris que aquell dia es presentarà és la síntesi per fragments, per quadres, per derives diferents, de l'experimentació d'aquest espectacle unipersonal que desfà el jo a través de la trobada amb altres cossos, amb diferents materials, amb elements lumínics, amb la imatge...
Julia Irango i Santi de la Fuente estan programats el mateix dia, el 20 de novembre. Irango investigarà en allò grotesc i extravagant a través de Mamarratxa Attack. A través de la transformació contínua i la ruptura de la imatge, la creadora explora allò ridícul i allò patètic, espais que sempre ha sentit com a prohibits.
Per la seva banda, de la Fuente proposa a Paradís una peça per parlar de què significa connectar o fer món des d'una economia de l'atenció nova.
A/temporal és el nou projecte de creació que Sandra Gómez i Vicent Gisbert estan desenvolupant després
d'haver treballat juntes el 2023 a la peça Coses que sonen. El seu interès es manté a cercar relacions entre cos, moviment i so, però hi ha un nou eix central que travessa aquests elements: el temps. La nova etapa de recerca plasmarà el 10 de desembre el seu interès a buscar maneres diverses d'intervenir en el temps, de pensar-ho i sentir-ho.
Finalment, el 16 de gener, Vicente Arlandis, de la mà del projecte Taller Placer, presentarà el seu estudi coreogràfic d'antropologia contemporània Una Idea Inacabada. La performance ha estat dissenyada per a tres intèrprets i representada en una maqueta teatral a escala 1/20 a partir de materials que tenim a mà quotidianament: productes de supermercat.
Mutant oberta
Per acabar, cal posar en valor la iniciativa Mutant oberta. El projecte educatiu del centre d'arts vives, que plasma el compromís amb la comunitat docent, constarà de funcions al gener amb mediació de l'espectacle d'Inka Romaní Fandango Reloaded, una investigació arqueològica en què la dansa és l'activadora d'una experiència ritual comuna.
