Performance

'Metamorfosis' trenca en Sala Russafa el concepte clàssic de representació teatral

Estrena absoluta del primer espectacle del pianista Miquel Ausina, un projecte multidisciplinar que, al costat de la música, aprofita el poder evocador de les arts plàstiques i les il·lustracions

La música, el teatre, la poesia i les arts plàstiques es troben en Metamorfosi, un projecte del pianista Miquel Ausina que Sala Russafa estrena aquesta setmana, dins del seu '10 è Cicle Companyies Valencianes '.

De dijous 25 a l'diumenge 28 de març es pot vore al teatre de Russafa aquest espectacle que sacseja els límits entre les diferents formes d'expressió artística per acoblar, armant un discurs sonor, teatral i visual, que relata una transformació. És la que pateix el seu protagonista, un pianista a què el públic acompanya en els seus últims dies, mentre rememora el descobriment alegre de la música, quan era un nen; l'obsessió per perfeccionar la seua interpretació, a mesura que avançava en els seus estudis; o el dur enfrontament amb la realitat, quan aconsegueix fer del piano seu mitjà de vida.

El relat avança al ritme de les composicions que Ausina va tocant en viu, en una habitació solitària, acompanyat pel seu piano i una peixera buida. Són partitures d'artistes consagrats, com Raquel García-Tomás, George Crumb, Michael Beil o Thierry de Mey, entre les quals destaca una peça original, creada per a l'espectacle per la compositora emergent valenciana Claudia Cañamero.

Al llenguatge atrevit de la música de nova creació s'uneixen les paraules de Xavo Giménez, que signa la direcció i dramatúrgia d'aquesta peça. Ironia i poesia conviuen en uns textos que arriben a l'espectador a través de la veu en off de Jiménez i que es veuen reforçats per les il·lustracions animades d'Isabel Ruiz 'Eixa', artista alacantina molt vinculada al món fanzine i part del comitè organitzador de festival d'autoedició Tenderete.

A aquests talents s'uneix l'escenògrafa Blanca Añón, de destacada trajectòria internacional i fundadora de Colectivo Miss Panamá. També José Martín Márquez, il·luminador per a peces de teatre i òpera amb més de 25 anys d'experiència. Tots ells conformen un equip creatiu valencià i de primer ordre, per a un espectacle que enllaça amb la mentalitat oberta del món contemporani, en constant transformació, i que trenca els motlles clàssics de la representació escènica.

Un salt de la música a les arts escèniques sense deixar el piano

"És curiosa l'evolució que ha anat experimentant aquest projecte, que precisament parla dels canvis, des que va néixer el meu cap", explica Ausina. El jove intèrpret i docent valencià ja havia començat un camí de difusió de les potencialitats del piano i les músiques de nova creació amb projectes que anaven més enllà del concert, incorporant un component de performance.

També havia col·laborat en les peces Moby Dick: el mal amor, d'Arden Producciones i Cia. Dansa Toni Aparisi, i Puput, de Fil d'Sorra Dansa-Teatre. Però l'última convocatòria d'ajuts de l'IVC va animar a crear un espectacle propi i només va trobar en la convocatòria per a arts escèniques la possibilitat de desenvolupar-lo, ja que no era possible encaixar-lo en les bases de les ajudes per a la música. "És una mostra de com està el panorama per a la música, crec que cal crear uns circuits professionals més integrats, com passa amb el teatre", assenyala Ausina.

Entrar de ple en l'aventura de posar en peu un muntatge escènic el va fer anar reclutant companys de viatge que aportaven les seves sensibilitats. "He tingut la sort de crear un veritable 'Dream Team', que ha fet créixer molt el germen d'aquest projecte, però sense que es perdi mai el piano i la música com a element central", comenta Ausina, qui desitja establir una complicitat amb l'espectador, mostrant-li el potencial de les noves maneres d'entendre la interpretació musical, sorprenent amb tècniques d'extensió de l'instrument que aconsegueixen aprofitar a l'màxim la sonoritat i expressivitat de el piano.

El resultat és un espectacle sensible, en el qual l'alter ego d'Ausina va passant per una evolució vital "que podria ser la de qualsevol persona que té un somni i lluita per ell, fins adonar-se que la realitat es mou en altres paràmetres ", apunta el pianista. Referències literàries i pictòriques, com Kafka, Klee, Goethe o Dalí, es troben en un muntatge sense precedents, que suposa una autèntica novetat a la cartellera i de què Sala Russafa acull la seua estrena absoluta en una mostra de suport als talents i nous camins de l'escena valenciana.

Noves dramatúrgies Performance
Foto de TEA3, autor de l'article

TEA3

Equip de redacció

Diseñado y desarrollado por Eclectick